书法与绘画

明初，中原书坛盛行风姿柔美的赵（赵孟）体字；到了明中叶以后，以“吴门三家”祝允明、文徵明、王宠为代表的吴门书派崛起，使帖学书法达到了新的高度。明代广东书风颇具革新精神，且人才辈出，直与中原争衡。其中首推大儒陈白沙，他以茅草制“茅龙笔”，书写时笔画遒劲，别开生面。这种苍劲峭拔的书法，一扫当时甜熟萎靡的书风，因此震动中原，令世人耳目一新。

与书法的情形相反，在绘画方面，广东文人画多学习和借鉴中原更为成熟的绘画风格。文人画也称“士夫画”，多取材于山水、花鸟、梅兰竹菊和木石等，借以抒发性灵或个人抱负，画中带有文人意趣，画外流露着文人思想。明代文人画以文徵明、沈周创立的“吴门画派”为代表，其成员中多有诗书画三绝的文人名士。广东绘画受其影响，明季以降，吴门风格日渐成为广东文人画的主流。

■ 《梁孜山水卷》，明代。

■ 《高俨山中午读图轴》（左）、《彭睿竹石图》（右），明代。明代广东文人画多借鉴中原更为成熟的绘画风格，如吴门风格。

雅    艺

镇日掩书窗，心闲万境忘。

汲泉烹苦茗，添火试沉香。

琴韵清宵远，诗声白昼长。

青编长在手，倦倚竹方床。

——丘《书房四幅为新河许生作》

温暖的气候使得广东富有香料、花木、茶叶等物产，为文人研习香、花、茶道提供了必要的物质条件。古琴亦在明代传入岭南，理学家陈白沙即有着“岭南古琴第一人”的美誉。

明代朱权《茶谱》载：“茶之为物，可以助诗兴而云山顿色，可以伏睡魔而天地忘形，可以倍清谈而万象惊寒，茶之功大矣！”广东种茶自唐始，唐代曹松把茶种移植到南海西樵山，便拉开了广东茶文化的序幕。到了明代，广东各府州县茶叶种植和茶产经营不断扩大，出现了众多名茶。广州的“茶市”与潮州的“工夫茶”也在明代开始成熟，并成为广东茶文化的精髓所在。茶的功效以及各种妙用屡屡出现在岭南文人的笔端，成为文人日常生活不可或缺的一部分。以诗为证，

交加摇影竹窗虚，试问寒炉煮茗初。

——苏仲《和煮茗诗韵》

何时乘兴寻君去，煮茗谈诗到夜分。

——陈琏《寄竹林张先生》

芳醴洽四坐，如灌甘露液。珍瓷啜新茗，泠然生两腋。

——张萱《伏日区用孺太史招饮慈仁寺蟠松下同赋》

■ 潮州窑白釉堆花瓜形把壶（左），明代；德化窑梅鹿杯（右），明代。